Esta es la última instalación realizada por Studio Zimoun en Neuchatel, Suiza. Consiste en una instalación que como en sus anteriores proyectos presentados en Blog del Diseño, usa sistemas mecánicos en combinación con cajas de cartón con el fin de experimentar con el sonido.
198 motores dc fueron atados por los artistas a cajas de cartón de 30x30x6 cm con alambre aislado, convirtiendo un espacio de 4,75 x 8.5 x 14m en un espacio que explora ritmos mecánicos y el flujo mediante el uso de simples materiales industriales.
Villa Bloemendaal es el último proyecto del reconocido estudio de interiorismo holandés i29. El proyecto que se sitúa en un área residencial de Bloemendaal . Lleno de fauna y flora en su alrededor, en sus 489 m2 esta casa presenta un diseño minimalista que muestra su respeto por el ser humano y la naturaleza.
La vivienda diseñada por el arquitecto Paul de Ruiter fue intervenida mínimamente por los interioristas de i29 mediante el uso de materiales naturales.
Así podemos ver como son los paneles de pino que forman gran parte del diseño de interiores.
Su combinación con suelos de hormigón y paredes de color blanco, tal vez nos recuerdan a la estética minimalista aplicada en los hogares japoneses.
El mobiliario y la arquitectura interior misma de la vivienda por su lado nos devuelven al diseño europeo.
Cabe destacar por otro lado la arquitectura de la vivienda que con sus ventanas de pared a techo y en la parte superior del techo, permiten la máxima filtración de luz natural.
Una arquitectura simple, pero cuidado en el detalle, con ojo para el entorno verde que la rodea.
En marzo de 2013 se ha lanzado oficialmente Sun & Cloud. Sun & Cloud es la primera cámara digital que aparte de poder ser recargado de diferentes maneras, también lo puede hacer a través de opciones sostenibles.
Así integra un panel solar, un pomo de tensión y una conexión USB.
Además se adapta a cualquier condición meteorológica: el calor, la lluvia o el viento.
De esta forma sus creadores no sólo han querido ofrecer una serie de características técnicas que facilita la recarga de la batería, sino también aprovecharse de la belleza de un momento en el que el fotógrafo se encuentra tomando unas fotos en plena lluvia o en medio de una tormenta.
Un momento que sin lugar a duda que dará muchas personalidad a tus fotografías y le dará un encanto nunca vista….. ¡Por fin podemos sacar nuestra cámara en plena lluvia!
Pizzly Bear es otro proyecto de la marca especializada en diseño infantil, Huzi Design. Consiste en una mecedora inspirada en un oso polar que intenta escapar del hielo derretido y el calor en el Polo Norte, tratando hacer una reflexión sobre las consecuencias del cambio climático mientras divierte a los niños. Una historia de amor y el entorno.
La ciudad francesa Montpellier en su pasado siempre ha sido un referente en la innovación en arquitectura. Así en la época de los aristócratas encargaron a arquitectos la construcción de casas elegantes y castillos que marcaron tendencia en el siglo 17 y 18. Hoy la ciudad mediterránea vuelve con un nuevo proyecto que continúa su tradición como innovadores en arquitectura. Doce edificios serán construidos en los próximos años del que este proyecto de Farshid Moussavi Architecture es el primero.
Bajo el nombre Lot M2 presentan este rascacielos de once plantas para uso residencial situado en la periferia de Montpellier y rodeado por un entorno verde. Los arquitectos parten desde la idea de un rascacielos con el fin de reducir el impacto sobre el suelo a través de la construcción en altura.
Cada planta dispone de cuatro residencias que según planta cambia de distribución y tamaño. La zona común de cada planta, es decir el pasillo, se ha reducido en tamaño con el fin de aprovechar al máximo los metros útiles en las zonas privadas. La geometría curvilínea de la torre permite que los habitantes dispongan de una vista variante y multidireccional sobre el entorno verde circundante desde todos los pisos. Además cada unidad dispone de características ‘naturales’ como la ventilación cruzada.
Del diseño mismo del rascacielos por último podemos destacar como se integra con su propia personalidad en el entorno verde, con la intención de formar parte de la naturaleza y sus cambios en el tiempo como si fuera un árbol de nueva generación.
En 2012 un viticultor de la Ribera del Duero se encuentra con una magnífica cosecha, la cual genera un gran excedente de uva, que le es imposible vender. Es cuando decide invertir y fundar Bodega 99, con la idea de producir su vino de forma comercial y así dar salida al excedente de uva de ese año y comenzar de esta manera su aventura empresarial.
Diego Delgado ha sido el inventor de la historia y la identidad de Harto de Vino, la primera línea de vinos jóvenes de esta joven bodega.
La marca creada como proyecto fin de carrera hace referencia al origen de la creación de la bodega y busca mediante el humor y la ironía atraer la atención del público al que va dirigido.
También se creó una campaña de promoción donde se utilizó la imagen de diferentes personajes públicos, todos ellos conocidos por mantener cierta relación con el mundo del alcohol y las drogas, que junto al lema “harto de vino” sirvió para promocionar la fiesta de lanzamiento de esta nueva marca de vino.
La actual crisis financiera ha convertido el paisaje de la capital islandesa Reikiavik en un lugar de andamios obsoletos repartidos por la ciudad, dejando cicatrices urbanas que nos recuerdan a la fragilidad de nuestra sociedad. Pixel Cloud es una instalación arquitectónica que aprovecha las condiciones actuales, transformando andamios ordinarios en un entorno de luz y sonido.
Diseñado y producido por Marcos Zotes y su equipo de Unstable, la instalación crea la oportunidad para los islandeses a reconsiderar el uso y la gestión de los espacios públicos.
Situado enfrente de la Casa Parlamentaria Pixel Cloud se ha convertido en un escenario de encuentro para las protestas en 2008 que llegaron a un cambio en el gobierno islandés, haciéndose importante como lugar de la reconciliación para el ciudadano.
La instalación consiste en una estructura de andamios que ha sido montado de tal forma que imitan una nube pixelada. Una vez liberada como elemento de la construcción se transforma aquí en un objeto de arte por sí.
La estructura se ha revestida de una membrana porosa compuesta de diferentes capas de una malla tejida que captura la luz y la proyecta en el suelo, mientras la deja filtrar a través de sus aperturas porosas.
Un videomapping realizado in situ empareja en detalle las cualidades espaciales de la estructura, proyectado a 24.000 lúmenes de dos diferentes fuentes de luz. La luz filtrante no sólo llena el espacio de luz, sino alcanza los cuerpos humanos creando un espectáculo de sombras en la estructura.
Marcos Zotes durante el festival invernal de luces de Reikiavik presentó cuatro creaciones visuales únicas junto con la actuación musical de Eðvarð Egilsson.
La estructura fue utilizada como plataforma abierta al público durante el día, permitiendo a los residentes disfrutar del entorno urbano circundante desde otra perspectiva.
Muchos son los diseñadores de interiores que se habrán fastidiado cuando su cliente llega con su televisión de plástico y sin personalidad. Sobre todo en los interiores que manejan materiales más cálidos la tele puede terminar siendo muchas veces un pegote en el decorado.
Robert Bronwasser sin embargo con su proyecto ‘The Homedia’ por fin nos llega con la solución para los interiores más cálidos y que buscan su propia personalidad en todos los aspectos.
El diseñador holandés combina las características técnicas necesarias con un diseño terminado con tela que por fin hace posible la personalización de los televisores en nuestros hogares.
El Barcelona Beer Festival ha realizado en colaboración con 4 cervecerías nacionales un pack de edición limitada de 1.000 unidades que contiene 4 cervezas distintas. El pack ha sido diseñado por Jordi Matosas con una motivación didáctica y de difusión de cultura cervecera.
Cada una de las cervezas representa una de las materias primas básicas de la cerveza siendo el agua, malta, lúpulo y levadura, resaltando ese ingrediente por encima de los demás, por lo que se podrán apreciar por separado las materias primas que componen la cerveza, ayudando a entender qué aporta cada una de ellas.
Proyecto Roble es un proyecto de Équipe para la firma de paisajismo Van Helvoirt Groenprojecten. Se trata de una ampliación y rediseño con el fin de crear un concepto innovador en la sostenibilidad que a su vez respeta un presupuesto limitado. Siendo las oficinas de la empresa de paisajismo los arquitectos en primer instante han querido optar por una solución que integra al máximo el exterior en el interior.
Así a primera vista el edificio situado en la ciudad holandesa Tilburg llama la atención por su fachada de listones de madera de color rojo que se ha levantado con el fin de poder mantener las vistas al paisaje exterior.
A través de la construcción de ventanas prácticamente de pared a techo se sigue integrando el paisaje en el interior.
Desde el exterior se puede ver como también el techo superior dispone de un césped que aumenta la incorporación del paisaje circundante. En cuanto a la sostenibilidad se ha incorporado entre otros el techo verde también hace su función para la experimentación con nuevas tecnologías de filtración de agua. Aguas residuales filtran a través del césped convirtiéndose en agua potable que sirve para ser reutilizado en el edificio.
Otros elementos de la construcción han sido aplicados con las máximas exigencias en sostenibilidad como la pintura al agua ‘natural’.
Pensando en el presupuesto limitado por último los arquitectos han utilizado mobiliario de segunda mano y materiales de construcción con menor impacto ambiental como la madera maciza.
Un proyecto que no ha tenido la intención de destacarse visualmente, sino perdurar en el tiempo mediante sus materiales y construcción sostenible que responden a las necesidades del cliente, formando parte de su entorno verde.
Diseñado por Équipe, Fotografía por René de Wit I Équipe
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